la lluvia y el café

Cualquier modesta alegría en estos días inciertos –y duros laboralmente– se tiene el deber de disfrutarla mucho, y compartirla también. Acaba de publicarse en España un libro titulado De forma et vita. La arquitectura en la relación de lo vivo con lo no vivo (Sevilla, Ediciones Athenaica, 2020). Un volumen colectivo bajo la coordinación del arquitecto Carlos Tapia Martín, que incluye un capítulo mío titulado “La desmaterialización de una hipotética post-humanidad. Un examen del transhumanismo”. Comparto con los lectores del blog un fragmento de este capítulo y el enlace para quienes estuvieran interesados en adquirir el libro. Dice Carlos Tapia en el prólogo: “las repercusiones de la artificialidad de la vida, en un proceso que se autonombra como Transhumanista , son estudiadas por el filósofo peruano Víctor Hugo Palacios. Para él, lo importante no es reflexionar sobre las posibilidades técnicas del transhumanismo , sino más bien sus implicaciones antropológicas desde una mir

Edward Hopper, Chair car , 1965. Este período indeterminado de enclaustramiento durante la pandemia de un virus aún en expansión, replantea una dimensión de nuestra personalidad que no es ocasional ni periférica sino, más bien, configuradora: la relación con los demás. Lo que vivamos en estas circunstancias nos cambiará seguramente, pero sobre todo arrojará una luz nueva sobre quiénes somos en definitiva, y quiénes querríamos ser en adelante. La conectividad digital ha hecho de este período de aislamiento para contrarrestar la propagación del coronavirus –o COVID-19– un acontecimiento muy diferente de cualquier cuarentena bíblica o medieval, o de los angustiosos encierros de tiempos de guerras y bombardeos. A diario cotejamos con otros nuestras estrategias de resistencia a un confinamiento que nos cuesta por la falta de una vivencia parecida en la memoria. Hay quienes exhiben sus ingenios, sus nostalgias o sus hastíos. Lazos restablecidos, hallazgos culinarios, lecturas inaud

Detalle de El matrimonio Arnolfini de Jan Van Eyck (1434) Lo pintado, la forma de pintarlo, su minuciosidad devoradora y la destreza del reflejo deformado de un espejo que sugiere una pintura dentro de otra, hacen de El matrimonio Arnolfini (1434) de Jan Van Eyck una de las cimas de la historia del arte. Un óleo que, sin ser una luz repentina en la noche sino, más bien, un latido natural en la enorme vitalidad de su época, provoca por igual asombros en el especialista y exclamaciones de toda suerte en el escolar que hace zoom sobre las vetas del piso de madera, la talla de la lámpara del techo o la pelambre del perrito. Con la ayuda de lupa, plumillas y un pulso de cirujano, Jan Van Eyck (1390-1441) presintió la tecnología que ahora nos permite amplificar lo infinitesimal y ver lo que no puede a simple vista el ojo natural de su tiempo o del nuestro. Al punto que uno se pregunta qué atributo sobrenatural poseía un pintor que hace casi seis siglos, como el Fausto del po

La muerte en Venecia de Thomas Mann, el prólogo del Decamerón de Bocaccio, La peste de Albert Camus, El amor en los tiempos del cólera de García Márquez… ninguno supera la descripción de las consecuencias físicas, mentales y sociales de una plaga que se lee en  El diario del año de la peste de Daniel Defoe. Entre las lecturas aconsejadas para estos días de aislamiento pero no de insolidaridad, la crónica de este libro no muy conocido sobre la mortandad atroz que causó la Peste Negra en Londres entre 1664 y 1666 , puede proporcionar el juicio y la serenidad propios de una mirada en perspectiva y muy necesarios en este tiempo de virus y globalización. El coronavirus o COVID-19 tiene el despótico privilegio de la novedad. Lo desconocido aterra doblemente. Vemos cifras de infectados tan modestas comparadas con otros males cuya frecuencia nos ha vuelto insensibles. Quienes reportan sus contagios no agonizan entre estertores como las víctimas de las feroces epidemias de otros s

En el sentido de las agujas del reloj: Gonzalo Carmelé, Daniel Bianchi, Nahuel Ramayo, Ruth Hillar,  Laura Ibáñez y   Daniela Ranallo.  El blog “La lluvia y el café” tiene el grandísimo honor de compartir con ustedes una entrevista a la agrupación argentina de música para niños Canticuénticos , cuya obra es una síntesis tan poco común de excelencia artística, vocación pedagógica, folclor latinoamericano, calidad poética, sentido social y producción interdisciplinaria. Una propuesta muy diferenciada dentro del género. Su popularidad crece en el continente y ojalá esta difusión sea una modesta contribución a su visita a Perú. Muchísimas gracias a Sebastián Cúneo, productor de Canticuénticos por la accesibilidad y el tiempo generoso con el blog. Dedicado a Benjamín, nuestro pimpollito precioso. Presentación Canticuénticos (Ruth Hillar, Daniela Ranallo, Gonzalo Carmelé, Daniel Bianchi, Laura Ibáñez y Nahuel Ramayo) es música para reunir lo distinto. Para reunir a p